Démarche artistique

Laurine brode directement sur ces vêtements qu’elle coud.
Point par point, perle par perle, la broderie devient un geste de réappropriation du corps et de réparation symbolique. Le vêtement n’est pas seulement ornement : il est un lieu où l’identité se négocie, se révèle et se perçoit. Il indique des appartenances sociales, culturelles, religieuses ou de genre, tout en assignant parfois des fonctions hiérarchiques ou discriminantes, subies ou revendiquées.
Le textile, et plus particulièrement le costume, agit comme une interface entre soi et le monde : il permet de devenir, temporairement, la personne que l’on choisit d’incarner.
Sa recherche porte sur les secondes peaux processionnelles : textiles portés ou installés, qui matérialisent des récits intimes et collectifs. La broderie participe à la construction de ces communautés symboliques, en rendant visibles des mémoires, des colères et des histoires occultées, là où les mots manquent. Au sein de tous ces récits réprimés, Laurine y tisse un lien : les mythes païens effacés par le christianisme, la broderie décrédibilisée par le patriarcat et les revendications des sociétés marginales écrasées, violentées par le capitalisme. Elle souhaite contribuer à l’émergence de rituels contemporains où le textile devient un langage partagé, capable de transformer la vulnérabilité en force collective.

“J’imagine des textiles criards, colorés, démesurés, se révoltant en armée, occupant l’espace public comme une harde symbolique, partant du folklore d’une temporalité déconstruite, d’un retour du passé au présent, d’une temporalité conçue non plus comme une linéarité, mais comme un ensemble de nœuds.”

Parcours de l’artiste

Après un lycée en arts appliqués, Laurine suit une première formation au DMA de Roubaix en dessin d’animation, ce qui l’a menée plus tard à rentrer à l’EMCA à Angoulême. Ce n’est qu’après l’école qu’elle renoue avec la broderie. Elle croque et peint pour trouver une confession, les figures s’imprègnent de leurs émotions et prennent vie sous les fils de broderie. En 2025, elle approfondit sa dextérité avec une formation au crochet de Lunéville auprès de Soline du Puy et obtient son CAP Broderie d’Art. Elle perfectionne ses parures et ses textiles, s’imposant tous deux comme une couche supplémentaire du réel, pourtant palpable, mais recouvert de l’invisible en nous.

Une résidence en territoire des métiers d’art

Laurine Kotte est sélectionnée suite à un appel à candidature national. Le jury de sélection est composé de : Florise Garac, Adjointe à la Culture de la Ville de Poses, Clémence Plassart, Responsable patrimoine de l’Agglomération Seine-Eure, Raphaëlle Jarry, Cheffe de projets Culture du Département de l’Eure, de Marie-Laure Lapeyrère, Directrice de la Maison des arts « Agnès Varda » à Grand Quevilly et de l’équipe du cneai = composée de Mélissande Michelet, chargée des publics, Bastien Sbuttoni, administrateur et Ann Stouvenel, directrice.

Poses est au cœur du territoire Seine-Eure qui, depuis des siècles, a été une terre propice à l’expression de savoir-faire d’exception. Aujourd’hui, des centaines de maroquiniers y vivent et œuvrent au sein des plus grandes maisons de luxe qui exportent dans le monde entier et font la renommée de notre pays. L’envie était grande de poursuivre et de vivifier encore cette belle histoire. C’est pourquoi, sur cette terre fertile de Normandie, entre Paris et Deauville, l’Agglo Seine-Eure développe une synergie puissante entre l’artisanat d’art et le luxe avec la création de la marque « La Fabrique des Métiers d’Art ».

Retour sur expérience

“Je crois que la Maison Flottante a clôturé un chapitre chez moi. J’y ai clos un journal intime, et ouvert un autre, littéralement parlant. Elle m’a donné du recul, bercée et secouée par les remous, pour avancer mon projet sur la péniche pas si statique. Mon journal de l’année passée me manque déjà. Un condensé d’un changement de vie, démêlé par des fils ré-emmêlés dans un temps lui-même brouillé.
La colère a continué de grogner dehors; les violences policières, la révolte qui touche les presque-plus enfants, la tombée des eaux après les incendies, et les politicien.nes qui continuent de cracher. Les infos ont alimenté ma pensée et ont poussé mon impuissance vers la création. J’ai rêvé de monde dans les rues, d’une lutte joyeuse, chantante et poétique. Un espoir commun du meilleur. Dans ce clivage d’urgence et de trouble, les voix qui poussent d’autres visions sont plus qu’importantes. Elles poussent des modes de vie alternatifs et des espoirs crédibles.

C’est entre le personnel et le collectif que j’ai fondé mon projet. Faire avec son environnement, que les arbres et oiseaux deviennent nos confidents, incarnent nos maux pour mieux les porter nous mêmes. Je veux participer à un fracas joyeux et coloré, où l’intime devient turbulent, où la foule devient relation amoureuse, où le frêne, la pie bavarde, le muguet embrassent nos histoires. Ornons la révolte, brodons le point de bascule, parons les mémoires de celleux qu’on oublie, qu’on fait oublier. Nous sommes, nous prenons place et nous créons des nouvelles peaux crochetées de nos confidences. Ce sont tous ces fils de pensées que j’ai essayé de broder, la tête reposée mais les doigts bouillants. Affrontons l’obscur ensemble pour ne pas être dévoré par lui.”

Rencontre

le 19 septembre 2026
Maison Flottante - 52 Chemin du Halage, Poses
VISITE : le 19 septembre de 14h à 19h

À l’occasion de la résidence de l’artiste, Laurine Kotte propose d’ouvrir les portes de la Maison Flottante, une œuvre designée par les Frères Bouroullec en 2006.

Partenaires

La résidence bénéficie du soutien et est accompagnée par :
la Ville de Poses,
de l’Agglomération Seine-Eure
et du Département de l'Eure.